Yvan Cassar Perte De Poids – Louis Chedid a proposé à Yvan Cassar de revoir son important catalogue antérieur. Pianiste, chef d’orchestre et arrangeur de génie, Yvan Cassar a collaboré avec un large éventail d’artistes, dont Johnny Hallyday, Claude Nougaro, Mylène Farmer, Roberto Alagna et Charles Aznavour.
Je préfère écrire mes chansons à la guitare, disait Louis Chedid, mais la perspective de les entendre arrangées pour piano par un tel virtuose a tout de suite piqué mon intérêt. Au-delà de son approche unique du jeu de son instrument et de l’arrangement de ses pièces, c’est un véritable technicien novateur qui s’est jeté de tout son cœur dans le monde des compositeurs, comme je l’ai fait.
Des chansons comme “D’Ainsi soit-il” et “Absents havet always tort” dansent délicatement sur le fil de l’émotion. Des nuances lourdes et légères. Le spectacle mettra en vedette de tout nouveaux arrangements des nombreux succès de Louis Chedid ainsi qu’une scénographie novatrice centrée sur les pianos.
Rennes, France est le lieu d’origine d’Yvan Cassar. A huit ou neuf ans, il s’inscrit aux cours de musique du Conservatoire National de Rennes. Au lieu de prendre des cours de piano avec Monsieur Fabius, qui le refuse à cause de son âge, il décide d’apprendre à jouer de la clarinette.
Il s’intéresse plus aux cours de musique qu’aux cours de mathématiques, c’est donc tout naturellement qu’il dirige les spectacles de fin d’année de son lycée. Après avoir acquis une notoriété au Conservatoire Supérieur de Musique de Rennes, Yvan Cassar est engagé comme nouveau directeur vocal du théâtre.
Le théâtre est aujourd’hui connu sous le nom d’Opéra de Rennes. Débutant par une comédie musicale et un opéra pour enfants, il s’essaie à la composition, à l’arrangement et à la direction.
Il a été arrangeur, réalisateur ou directeur musical pour un large éventail d’artistes français, dont Claude Nougaro, Johnny Hallyday, Charles Aznavour, Céline Dion, Jean-Jacques Goldman, Patricia Kaas, Pascal Obispo, Jacques Dutronc, Michel Sardou, Florent Pagny, Grégory Lemarchal, Roberto Alagna et Mylène Farmer.
De 1994 à 1997, il travaille aux côtés de Vangelis sur différents projets (dont la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques d’Athènes et des albums avec José Carreras et Montserrat Caballé).
Depuis 1996, il assure la direction artistique et la direction musicale des concerts de Mylène Farmer et Johnny Hallyday au Stade de France (1996), à la Tour Eiffel (2000), au Parc des Princes (2003) et à Bercy (2006) .
De plus, il a fait partie des musiques de cinéma originales pour une grande variété de projets, dont “Les Visiteurs” (les deux parties), “L’odyssée de l’espèce”, “Massai, les guerriers de la pluie” et “Giorgino , Loulou Graffiti.” Sur l’album “Era 3 – The Mass”, produit par Éric Lévi et mettant en vedette le groupe Era, il participe à l’arrangement des cordes.
Il a enregistré avec les musiciens les plus prestigieux du monde depuis qu’il est passionné par les musiques du monde (Nusrat Fateh Ali Khan, Baaba Maal, Denez Prigent, Wasis Diop, Les Voix Bulgares, Richard Bo-na). Au cours des premiers mois de 2007, il utilise un extrait de la chanson française “Où sont les femmes. A la fin de la même année, il rejoint Pascal Nègre et Passi au sein du jury de la Star Academy.
En 2008, il participe à l’orchestration, à la direction artistique et à l’arrangement de l’album sicilien de Roberto Alagna. En 2009, il a de nouveau assuré la direction musicale de la tournée de Mylène Farmer, qui s’est arrêtée dans de nombreuses salles en France, en Belgique, en Suisse et dans d’autres pays d’Europe de l’Est.
Il a interprété ce rôle pour la chanteuse à de nombreuses reprises, notamment sa tournée de 1996, le Mylénium Tour et la série de concerts de 2006 au POPB. Il participe également au spectacle Cléopâtre de Kamel Ouali.
Yvan Cassar élargit la palette sonore de cet album, avec des chansons baignées de toute la gamme des émotions qu’un piano peut évoquer. Peu importe à quel point les Absents se trompent, leurs chansons parviennent toujours à trouver un équilibre émotionnel délicat. Des nuances lourdes et légères.
Louis Chedid dit : “Je préfère composer mes chansons à la guitare, et l’idée de les entendre arrangées au piano par un tel virtuose m’a tout de suite séduit.” Je suis un musicien autodidacte, et c’est non seulement un maître dans son instrument mais aussi un brillant arrangeur qui a une large vision du métier de compositeur.
Lors d’un concert à Paris où résonne le maloya réuni, Rosemary Standley et Marjolaine Karlin, toutes deux connues pour leur éminence dans les arts, se croisent. En 2008, ils se sont enfin retrouvés grâce à un intérêt commun pour l’île, ses rythmes uniques et son langage poétique. Alain Peters, poète majeur et nomade céleste, deviendra une figure paternelle spirituelle pour ce peuple.
Ou plutôt son fantôme, puisqu’il meurt subitement d’une crise cardiaque en 1995, laissant derrière lui une fille et une vingtaine de chansons qui ont façonné le paysage musical réunionnais et au-delà.
Après la sortie de leur premier album il y a six ans (Zanz in Lanfèr en 2016), les deux chanteurs poursuivent leur voyage en examinant de nouvelles chansons élaborées lors de performances live. Ils sont rejoints par le percussionniste et médecin rythmique Salvador Douézy et de nouveaux membres du groupe zorey.
Il y a Jennifer Hutt, dont le jeu d’alto vif rappelle les couleurs vibrantes de la culture cajun de la Nouvelle-Orléans ; Gérald Chevillon, qui assure la contrebasse du saxophone éponyme ; Chadi Chouman, dont le jeu de guitare fait revivre les teintes vibrantes de son Orient natal ; etc
