Lena Garrel Parents – Alors qu’Abel et Marianne regardent leur maison, ils remarquent que leur fils de 13 ans, Joseph, a vendu tous leurs biens les plus précieux contre de l’argent. Peu de temps après, ils apprennent que Joseph n’est pas seul, mais plutôt l’un des centaines d’enfants du monde entier qui se sont regroupés pour collecter des fonds dans un but inconnu.
Joseph est déraisonnable ; il a emporté le manteau Dior de sa mère, les précieux livres de son grand-père (car “ils étaient écrits en latin, personne ne peut les lire”), la collection de montres de son père (bien qu’il en ait laissé une) et son meilleur vin. Il semble mystérieux quant à ce qu’il a fait de son argent après avoir tout vendu. La solution du mystère se trouve dans une zone boisée après la tombée de la nuit.
Louis Garrel tisse une petite diversion autour du thème du réchauffement climatique. Le film est court, mais divertissant en soi grâce aux digressions du réalisateur sur ses sentiments amoureux et ceux de son fils (une scène domestique mineure sans réel impact) et un triangle amoureux entre deux.
Bien qu’il ne s’agisse pas d’un film sur l’activisme en tant que tel, Greta Thunberg semble jouer un rôle de guide. L’écriture de Garrel (et celle de Jean Claude Carrière, qui a collaboré au scénario) et sa mise en scène sont à la fois désinvoltes et divertissantes. Tout semble un peu improvisé; Garrel s’amuse, et il veut que nous aussi. Pas du tout! Beaucoup plus ridicule, c’est certain.
Nous avons pris l’avion pour Paris depuis New York avec Jean-Claude Carrière, et il m’a dit qu’il avait eu une super idée de scène pendant que nous étions dans les airs. Au-dessus des nuages, il se retrouvait souvent la tête pleine d’idées.
Quand nous étions à Paris, il m’a lu ce qui allait devenir la séquence d’ouverture de La Croisade. Je lui dis : “Mais c’est bizarre !” de jeunes passionnés par les questions environnementales. Cela me dérangeait et ne semblait pas juste que les adultes imposent leurs idées aux enfants.
J’en ai discuté avec des amis et je leur ai lu la scène, et ils sont tous d’accord pour dire que ça sonne faux. Jean-Claude en était agacé car il savait qu’il avait raison. Avance rapide de trois mois, et je vois à la télévision qu’une adolescente suédoise est en grève de la faim parce qu’elle milite activement pour des causes environnementales et ne tolérera plus l’inaction.
C’était Greta Thunberg, si vous vous posiez la question. Je veux savoir si Jean-Claude est devant la télévision. Il ne l’avait pas encore vu. Je lui ai dit que c’était fantastique, tout comme la scène qu’il avait écrite. Et puis, quatre mois plus tard, tous ces troupeaux d’oies sont apparus.
L’un des premiers à s’être intéressé à l’écologie, il a même écrit un livre à ce sujet (Le Pari, 1972) dans lequel il abordait toutes les questions urgentes de l’époque. J’ai été prévenu que si je filmais l’événement, j’aurais l’impression d’avoir besoin de courir après. Et c’est précisément ce qui se passe maintenant; la réponse à votre première question en est la preuve vivante.
Ce que j’aime, c’est que La Croisade a un côté “dans l’instant”, mais si j’avais écouté Jean-Claude tout de suite, j’aurais pris une longueur d’avance. J’étais soit trop naïf, soit pas assez visionnaire. Mais à l’époque, cette onde de choc Personnellement, je pense que le film réussit grâce aux enfants et à la façon dont ils lui donnent un côté “direct”.
Si j’avais fait ce film avant le mouvement des jeunes, les gens auraient pensé qu’il était mis en scène et exploitait les enfants. Personne n’imaginait que des enfants aussi jeunes que 10 ou 12 ans seraient aussi actifs politiquement.
Quand je commence à regarder le film, cela n’a rien à voir avec le militantisme ; au contraire, je regarde ces enfants parce qu’ils sont différents de moi. Mon rôle de réalisateur et mon interprétation d’un père dans le film me donnent un sens de la perspective. Cette posture critique me permet de faire le film.
Cependant, je n’ai pas fait ce film pour vous dire : « Écoutez très attentivement ces enfants adorables ». Rien n’est plus intolérable qu’un film politiquement radical. Plus de dialecte est utilisé dans la Croisade.
Plus de portes peuvent être ouvertes quand on utilise l’humour. Le problème avec la plupart des films militants, c’est qu’ils ne donnent pas la parole au public. Ils donnent des réponses standard, ils fixent les termes du bien et du mal, et le public n’a d’autre choix que de se lancer. Le public devient la star lorsqu’il reçoit un traitement humoristique. Le fondement de la comédie étend la vérité un peu plus loin.
C’est la toute première scène; où est-ce que le renard s’est enfui ? Cela permet au public de vivre la joie d’une comédie qui repose aussi sur une inquiétude existentielle. Je trouve formidable que vous essayiez d’aborder un sujet potentiellement pénible avec humour.
Oui, il a acheté tous leurs vêtements, meubles et vin. Nous pouvons nous libérer de l’opulence inutile. Il y a beaucoup de choses qui traînent dans la maison qui ne s’habituent jamais, mais dont la présence même procure un confort.
Il n’y a absolument rien de valeur dans ce que Joseph a vendu. Pensez à l’argent que nous pourrions gagner si nous vendions tous les biens excédentaires du monde – ce serait une mine d’or pour les initiatives vertes. Le moulin à rumeurs propose des idées solides.
Lorsqu’elle apprend que la planète deviendra inhabitable dans cinquante ans, elle est vraisemblablement confrontée à sa propre disparition. C’est pourquoi elle déclare que la vague d’activité actuelle doit cesser immédiatement. Tout le monde dit qu’elle est trop dramatique. Puis le Covid fait son apparition, et maintenant tout le monde doit faire face à la réalité de mourir.
