Franck Neuhart Mort – Basé sur le livre d’Ivan Stefanovitch sur l’affaire du tueur de l’Oise Alain Lamare, le film Succès garanti de Cédric Anger la prochaine fois que je vise le cœur, avec Guillaume Canet. Au lieu de nous montrer simplement un film d’action, il nous livre un chef-d’œuvre littéraire plein de décors et d’atmosphères riches. Il en donne une explication.
J’avais trois ans quand ces choses se sont produites. Oui, nous avons réussi à avoir une conversation. J’ai donc écouté le dernier épisode de la série télévisée Let the Accused In. Au-delà de l’histoire assez captivante, c’est le personnage de Lamare qui m’a attiré vers le roman d’Ivzan Stefanovitch.
Ses liens avec le plein air, sa famille et son jeune frère. La façon dont il peut apparaître à la fois fort et faible, comme lorsqu’il avertit ses victimes : “Attention, je vais te faire te sentir mal.” Je me suis dit : “Whoa, c’est un personnage.”
Le film n’aurait pas bien marché s’il avait été présenté comme la piste d’un tueur en série. Lamare est en colère et bouleversé. Il a postulé pour rejoindre les forces spéciales et le GIGN, mais a été refusé pour les deux. Il avait une vision idéalisée du soldat macho et héroïque. Les conflits d’Indochine et d’Algérie l’avaient captivé.
Les voitures volées qu’il revendrait plus tard comme PV étaient son pain quotidien. C’est un gendarme, mais il s’est toujours considéré comme un gros bonnet de l’armée. Il va donc partir en croisade négative et idiote, essayant d’être un héros négatif comme Marcel Barbeault, un véritable tueur en série qui terrorisait l’Oise il n’y a pas si longtemps. Comme il n’a aucune envie biologique ou sexuelle de tuer, il a beaucoup de mal à l’imiter.
Il a réussi à tuer une personne et à blesser les autres, y compris une femme en deuil qui refuse d’abandonner sa douleur. Il pensait que ses collègues faisaient un travail médiocre et mettait en doute le fonctionnement des forces de police. C’est pourquoi il les roula dans la farine. C’était un jeu du chat et de la souris, et il leur prouva qu’il était bien plus méchant qu’eux. En d’autres termes, il se parlait à lui-même.
Puisque la hiérarchie m’a refusé les hautes fonctions, j’ai plutôt l’intention de me moquer d’eux. Je vais exposer tous les défauts des forces de police. C’est ce qu’il a dit au juge, en tout cas. Il a affirmé vouloir redonner les couleurs à la gendarmerie.
Le livre de Stefanovitch était extrêmement détaillé car l’auteur a mené des recherches approfondies. Il esquisse une ressemblance du personnage presque en temps réel. L’Associated Press l’avait envoyé pour couvrir les violences dans l’Oise à l’époque. Il a vu Lamare, qui était sur les barrages avec la police.
C’était sur sa radio, et il l’a entendu. Il a observé que Lamare était le plus concentré du groupe. Il a proclamé: “Nous allons avoir ce salaud.” Il a tout vécu à l’intérieur. Je n’avais même pas envie d’essayer d’aller voir Lamare. Je n’ai aucune idée de comment se passe sa vie en ce moment.
J’ignore son état. Et j’ai vraiment honte de moi : j’ai déjà écrit sur les voyous avec des témoignages. Il y a une tendance à déformer les faits. La déclaration était vraie.Comme Neuhart dans le roman d’Emmanuel Bove. C’est vrai que le ton de votre film rappelle les romans de Bové.
C’est l’approche la plus réaliste, mentalement et fantastiquement, de la vie quotidienne, et il l’a chez Bove. Un angle fantaisiste et social qui a piqué mon intérêt pour le protagoniste en colère et rageur avec une vision du monde d’un cauchemard. Puisqu’il était nécessaire de modifier les noms, j’ai rappelé mon auteur préféré, Bové. J’aime beaucoup le nom “Neuhart”.
Le Pressentiment, L’Amour de Pierre Neuhart, etc. J’aime aussi les œuvres des parents littéraires de Bove comme Calet. Il y a une tristesse et une monotonie sombres et quotidiennes qui sont fondées sur le réalisme.
Une flopée de meurtres a semé la terreur dans l’Oise dans les années 1970. Le coupable est un policier… Portrait fascinant et sombre d’un sociopathe. Il n’y avait aucune psychologie impliquée ; seulement l’observation d’un comportement désagréable.
Parfois, il se déplace la nuit. Conduisant dans sa banlieue désolée, il recherche des femmes pour les enlever et les tuer à sa guise. Parfois c’est l’après-midi qu’il tente les auto-stoppeuses, sur lesquelles il tire sans même prendre la peine de regarder, maladroitement, de peur d’une crise de panique qui le rendra impuissant…
Après les meurtres, il rentre chez lui et se baigne dans de l’eau glacée pour se purifier. Après ça, il s’habille et, tous les jours à 3h15, il enfile un uniforme qu’il veut parfait pour aller se piétiner. Le sous-chef Franck Neuhart est…
Franck est un jeune gendarme qui travaille dans l’Oise. Il est timide et maladroit. Il s’avère que c’est un dangereux psychopathe qui s’attaque aux jeunes femmes qu’il rencontre par hasard au cours de ses voyages.
Soit il les suit avec sa voiture, soit il se fait un plaisir de les emmener dans un arrêt automatique, auquel cas il les tue et jette leurs corps le long des routes. Tout au long de l’année 1978, il agit en sous-main. Le savoir-faire d’enquête de sa brigade s’est transmis de génération en génération.
Franck prend grand soin de ne pas brouiller les pistes. Il n’arrête pas de tuer. Mais maintenant, il voit jusqu’où est allée sa folie. Le jeune homme brûle un drapeau pour expier ses péchés et tente de méditer. Lorsque Sophie, une jeune fille de dix ans, tombe amoureuse de lui, il pense pouvoir enfin contrôler ses démons.
Les films prospèrent lorsqu’ils sont basés sur des événements du monde réel. En attendant, ce mercredi voit la sortie de La fille de Brest, qui s’inspire de l’affaire du Mediator pour remettre sur grand écran les drames judiciaires.
Qu’est-ce qui pourrait faire un meilleur film que les événements réels de la vie ? Le cinéma est plus actuel que jamais, reflétant des événements du monde réel tels que la récente débâcle des soins de santé impliquant La fille de Brest et d’autres cas très médiatisés.
Il existe une riche histoire de cinéma d’inspiration historique dans le 7e art américain, avec des œuvres telles que Les hommes du président couvrant le Watergate, Erin Brokovich, et plus récemment Spotlight couvrant l’épidémie d’abus sexuels des prêtres.
Les cinéastes français ont également exploité le large éventail d’événements du monde réel qui remplissent les pages des journaux et des magazines pour trouver l’inspiration. Voici quelques films qui ont été déclenchés par l’actualité.
Que s’est-il passé en Romandie
L’auteur Emmanuel Carrère a utilisé cette idée pour la première fois dans son roman de 2000, L’adversaire. Inspirer deux films distincts. Dire que l’histoire de Jean-Claude Romand sort de l’ordinaire serait un euphémisme. Il a menti à ses amis et à sa famille pendant plus de vingt ans avant de les assassiner froidement.
Pour joindre les deux bouts, il a dupé ses parents, ses beaux-parents et ses amis en leur faisant croire qu’il était médecin à l’OMS alors qu’il n’avait jamais terminé ses études de médecine (il a abandonné sa deuxième année).
Il a assassiné les siens en janvier 1993, alors qu’ils étaient sur le point de découvrir la vérité. L’antagoniste de Nicole Garcia, “L’Opposant”, est tiré textuellement du roman “L’Opposant” d’Emmanuel Carrère, qui en a également écrit le scénario.
Jean-Claude Romand est interprété par Daniel Auteuil. Agnès Le Roux disparaît à l’automne 1977, laissant derrière elle une fortune en tant qu’héritière de la famille fondatrice de l’empire hôtelier. Son corps ne sera jamais retrouvé.
Son associé, l’avocat niçois Maurice Agnelet, est très vite suspecté. Craignant les gardiens de prison, il s’enfuit au Canada. Après plusieurs rebondissements, Maurice Agnelet est reconnu coupable de meurtre après avoir d’abord été déclaré non coupable.
Pour préparer son rôle de Maurice Agnelet dans la pièce de 2014 d’André Téchiné, L’homme qu’on aimait trop, Guillaume Canet a voulu rencontrer le vrai condamné, dont le pourvoi en cassation a été rejeté en juillet 2015. Il y a eu des appels téléphoniques va-et-vient entre l’acteur et le détenu.
Marie-Léonie Leblanc, une jeune femme de 23 ans, a tout avoué en seulement trois jours. En juillet 2004, elle a affirmé qu’elle était la cible de harcèlement antisémite sur la ligne D du RER. Les jeunes Marocains qui ont volé son portefeuille lui ont également mutilé le visage et lui ont dessiné une croix gamma sur le ventre.
Les médias et l’élite politique sont dans un tumulte qui correspond à l’intensité du tollé général suscité par le scandale. Mais tout a été inventé par Marie-Léonie Leblanc.
Le roman d’André Téchiné de 2009, La fille du RER, est basé sur ce scandale. Jeanne Fabre est le sosie fictif de Marie-Léonie Leblanc, et Emilie Dequenne l’interprète ici. Ilan Halimi, un employé de 24 ans d’un magasin de téléphonie mobile, disparaît en janvier 2006.
Youssouf Fofana et sa bande de vingt jeunes voyous le kidnappent lui et sa famille contre rançon, persuadés que les juifs auront plein d’argent. Il sera torturé et maltraité pendant trois semaines par le groupe connu sous le nom de “gang de barbares”. De retour sur les voies du RER C, il cède enfin à ses blessures.
L’affaire Ilan Halimi a été dramatisée par deux équipes de cinéastes. Le premier est 24 Days (24 Jours), un film de 2014 réalisé par Alexandre Arcady et basé sur les mémoires de la mère d’Ilan Halimi, Ruth Halimi. Dans le film, Zabou Breitman joue la mère d’Ilan.
Deux ans plus tard, Richard Berry le filme dans le rôle du père d’Ilan Halimi dans le film francophone Tout, tout de suite. Morgan Sportès, à qui l’on doit aussi L’Appât, a écrit le “roman de faits” dont ce film est adapté.
Sorour Arbabzadeh, qui a fait office d’appât pour le piéger Ilan Halimi, et Florent Gonçalves, le directeur de la prison pour femmes de Versailles, ont finalement eu leur histoire d’amour inspirée des événements de cette affaire dans un film intitulé Eperdument. Adèle Exachopoulos et Guillaume Gallienne jouent les amants.
